Siracusa: Laboratorio Permanente di Teatro
Oct
16
to Jul 30

Siracusa: Laboratorio Permanente di Teatro

  • Agriturismo Terra di Pace (map)
  • Google Calendar ICS

LABORATORIO PERMANENTE DI TEATRO

Per te che 
non vuoi perdere tempo
vuoi una preparazione teatrale solida
vuoi fare spettacoli
vuoi FARTEATRO!

Ti propongo un percorso teatrale gratuito, finalizzato alla creazione di una compagnia teatrale e quindi alla produzione di spettacoli teatrali.


Riferimenti 
Leo 327.4955.685
farteatro@gmail.com 
LABORATORIO PERMANENTE DI TEATRO

Durata: ottobre – luglio 
Orari: ogni martedì dalle 16.00 alle 21.00 – altre giornate intere e intensive da concordare insieme.
Primo incontro: terzo martedì di Ottobre
Luogo: Strutura Gazebo presso l'Agriturismo Terra di Pace – Noto (SR)

Questi incontri hanno tre fondamenta:
1.creazione di una compagnia teatrale
2.lavoro profondo sul mestiere dell'attore
3.produzione di spettacoli teatrali

È necessaria una grande motivazione per il lavoro teatrale, una grande costanza e una gran voglia di fare.

Il laboratorio permanente partirà dalle esperienze iniziali dell'Odin teatret di E. Barba e del Teatr laboratorium di J. Grotowski con contaminazioni provenienti dalla pedagogia di J. Lecoq per arrivare a una propria via creativa.

Riferimenti 
Leo 327.4955.685
farteatro@gmail.co

View Event →
Catania: Spazio Vuoto - laboratorio teatrale permanente
Oct
16
to Jun 25

Catania: Spazio Vuoto - laboratorio teatrale permanente

  • Teatro Machiavelli Catania (map)
  • Google Calendar ICS
spazio vuoto.jpg

S P A Z I O V U O T O 
percorso 2018/2019

SPAZIOVUOTO è un laboratorio annuale di avviamento al TEATRO condotto da Andrea Lapi presso il teatro Machiavelli di Catania. Pensato per i giovani che cercano nel teatro un confronto diretto e connesso alle loro vite, SPAZIOVUOTO rappresenta, da ottobre a giugno, un nido di relazioni e di ricerca per tutti coloro che, anche alle prime armi, intendono addentrarsi nello studio e nella pratica teatrale. SPAZIOVUOTO è un luogo dove esporsi e rischiare in sicurezza, uno sguardo sempre aperto sui processi che caratterizzano la vera esperienza formativa di un allievo, e non sul risultato. Il percorso non rappresenta unicamente un laboratorio a sfondo ricreativo, ma un viaggio di riflessione e di ricerca sul mondo che ci circonda, un focus sugli strumenti che ogni individuo, ancor più un allievo attore, dovrebbe coltivare. Tre ore a settimana per addentrarsi in una densa grammatica di analisi dei processi creativi degli umani. L’incontro fra persone è l’evento più grande su cui si basa l’intero progetto di SPAZIOVUOTO. Antropologia di azioni e reazioni di più individui in uno spazio vuoto. Training fisico e immaginifico, improvvisazioni individuali e di gruppo e giochi teatrali cercheranno di restituire un corpo a dei terrestri che hanno perso il vero contatto tra persone e cose. Durante il viaggio l’incontro con testi di drammaturgia, classici e contemporanei, servirà a mantenere vivo il confronto con i grandi autori del presente e del passato.
S P A Z I O V U O T O è un luogo dove il teatro accade nel qui e ora del nostro essere.

--
Il laboratorio si svolgerà tutti i MARTEDÌ da ottobre a giugno,
dalle 19 alle 22 presso il Teatro Machiavelli di Catania.
Il primo incontro si svolgerà martedì 16 ottobre 2018.

LA LEZIONE PROVA È GRATUITA.

Il costo del laboratorio è di 60 euro mensili.

GLI ALLIEVI DEL LABORATORIO SPAZIOVUOTO
HANNO ACCESSO GRATUITO (come uditori) 
AL LABORATORIO DI DIZIONE E COMUNICAZIONE
DEL MERCOLEDÌ SERA.


Per informazioni:
laboratoriospaziovuoto@gmail.com
tel. 348 33 62 485

View Event →
Catania: Parla in pubblico e libera il mostro
Oct
17
to Jun 26

Catania: Parla in pubblico e libera il mostro

  • Teatro Machiavelli Catania (map)
  • Google Calendar ICS
parla in pubblico .jpg

Il Teatro Machiavelli
in collaborazione con l'Ass. Ingresso Libero
e l'Università degli studi di Catania

presenta il laboratorio annuale

PARLA IN PUBBLICO
...e libera il mostro

“Parla in Pubblico” è un laboratorio di comunicazione rivolto a tutti i giovani che intendono migliorare l’espressione fisica e verbale delle loro capacità. Difetti di pronuncia o pesanti inflessioni dialettali tendono spesso a lenire la forza interiore di chi è costretto ad esprimere in pubblico, o davanti ad un docente, il frutto del proprio lavoro. 
“Parla in Pubblico” non è il tradizionale laboratorio di tecnica ma uno studio sulla comunicazione verbale attraverso il corpo. Un’ esperienza che parte da un training di matrice teatrale per arrivare ad una comunicazione intuitiva e diretta. Il parlato rappresenta solo una piccola parte di quello che comunichiamo all’esterno. 
Alla fine del percorso formativo i candidati avranno maturato esperienze nell’ambito della vocalità, sull’uso del diaframma, sulle regole della dizione e sull’utilizzo del corpo nella costruzione dell’azione verbale.

Il laboratorio dà diritto a 3 CFU

DOCENTE: Andrea Lapi 
INCONTRI: mercoledì h 18.00/20.00 

PROVA APERTA GRATUITA: mercoledì 17 ottobre 2018

COSTI: 15€ a lezione

Per info e prenotazioni: 348 33 62 485

View Event →
Catania: Impronte - laboratorio di improvvisazione teatrale
Oct
17
to Jun 26

Catania: Impronte - laboratorio di improvvisazione teatrale

  • Teatro Machivaelli Catania (map)
  • Google Calendar ICS
impronte.jpg

Il Teatro Machiavelli
in collaborazione con l'Ass. Ingresso Libero
e l'Università degli studi di Catania

presenta il laboratorio annuale

IMPRONTE
Laboratorio di Improvvisazione Teatrale

• I livelli espressivi del corpo dell’attore.
• I meccanismi interni ed esterni della struttura drammatica. 
• Regole, tecniche e format dell’Improvvisazione Teatrale. 

Lo studio e le tecniche dell’Improvvisazione Teatrale rivelano alcune leggi fondamentali dell’universo scenico, dall'istinto del singolo attore alle rigorose regole della creazione corale, e permettono un approfondimento sulla finzione scenica: l’immaginazione, il gesto, l’ascolto del compagno, la possibilità di soffermarsi sui singoli elementi della struttura, della situazione e della costruzione drammatica. 

L’Improvvisazione Teatrale insegna a rispettare e sfruttare a proprio vantaggio le leggi di comunicazione del palcoscenico; la sua funzione è approfondire, dominare e valorizzare l’arte della recitazione. Improvvisare è ricerca, è esplorare in azione.

Il teatro è la riproduzione di uno spazio; l’Improvvisazione è la danza di un pensiero in un corpo che crea spazi e situazioni. Obiettivo del laboratorio è creare un attore cosciente delle proprie caratteristiche e abilità - fisiche, vocali, emotive, creative - e fornire alcuni capisaldi indispensabili ai fini della composizione scenica.  

Oggetto di studio del laboratorio IMPRONTE sono:
• i meccanismi di una struttura drammatica e le tecniche relative allo sviluppo scenico;
• il movimento (immaginazione fisica) e il pensiero (effervescenza mentale) come pilastri dell’espressività; 
• lo studio dei format dell’Improvvisazione Teatrale. 

La combinazione di queste abilità e l’allenamento costante dei propri strumenti espressivi permettono di allontanarsi dalla dimensione piana della pagina scritta, del testo, e di basare la creazione sulla tridimensionalità del corpo, del pensiero e del palcoscenico. Il laboratorio pone l’attore al centro dell’azione teatrale e lo rende creatore di strutture umane, più semplici e potenti. 

METODOLOGIA DELLE LEZIONI 
Le lezioni si suddividono in tre fasi:  

I - PROPEDEUTICA 
• Preparazione fisica. Riscaldamento fisico e vocale. Abilità motrici: forza, elasticità e resistenza. 
• “Gioco”. Teoria e Regole del “Gioco”. L’istinto. L’assertività e la gestione dell’Ego. Il lavoro di gruppo: la fase ludica e la fase creativa. La differenza fra “recitare” e “mettere in azione”. 
• Spazio. La coscienza del palcoscenico, il luogo dove si articolano gli elementi, umani e tecnici, delle azioni sceniche. La presenza scenica: riprodurre in teatro lo spazio della vita e non lo spazio del palcoscenico.
• Ascolto. I fuochi d’attenzione, la comunicazione, la spontaneità, la relazione attore-pubblico.
• Timing. Tempi, ritmi, ascolto ritmico, azione e reazione, equilibrio ed armonia. 

II - STUDIO 
• Regole, Tecniche, Format dell’Improvvisazione Teatrale. Improvvisare è libertà; libertà non significa fare ciò che si vuole o, peggio, esagerare. L’improvvisazione è un processo didattico di formazione attoriale e una tecnica di creazione permanente che, per essere coerente, deve seguire regole precise. 
• Costruzione e Finzione Scenica. Sviluppo orizzontale e sviluppo verticale di un’Improvvisazione. Il personaggio e il suo rapporto con gli oggetti, gli altri personaggi e il pubblico.
• Struttura Drammatica. Obiettivi, conflitti, tensione, promesse, ironia, crescendo, climax...

III - IMPROVVISAZIONE e CREAZIONE
• Il gesto. Il suono. La parola. 
• Le entrate e le uscite. 
• Improvvisazioni individuali. La coppia. Il trio. Il gruppo.
• Incidenti e imprevisti, reali o immaginari.
• Macro e micro strutture.
• Improvvisazioni a tema, miste, comparate, libere, aperte, chiuse ... 
• Improvvisazioni con cambi di codice, stile, input, spazio, ritmo e velocità, tempo, situazione, circostanza, epoca, emozione, lingua, ruolo, ecc.
• Analisi collettiva delle improvvisazioni svolte e rimodulazione del lavoro. 


DOCENTE: Filippo Velardita 

INCONTRI: mercoledì h 20.30/23.30 

PROVA APERTA GRATUITA: mercoledì 17 ottobre 2018

COSTO: 60€ mensili

Per info e prenotazioni: 347 51 45 193

View Event →
Catania: Il corpo danza - Progetto di danza contemporanea per adulti
Oct
18
to Jun 27

Catania: Il corpo danza - Progetto di danza contemporanea per adulti

  • Teatro Machiavelli Catania (map)
  • Google Calendar ICS
il corpo danza.jpg

Il Teatro Machiavelli
in collaborazione con l'Ass. Ingresso Libero
e l'Università degli studi di Catania

presenta il laboratorio annuale

IL CORPO DANZA
Progetto di danza contemporanea per adulti

Percezione, ascolto, consapevolezza del corpo, responsabilità dell’azione, tempo e spazio dell’accadere, ”esserci”. Attraverso un percorso di tecnica e di laboratorio sulla improvvisazione e intenzionalità del gesto, obiettivo del progetto è quello di scoprire la bellezza di un corpo danzante, rendere affidabile il suo desiderio di espressività corporea, accompagnando il danzatore non a un saper fare, ma a un saper essere, al fine di realizzare un movimento cosciente, piuttosto che una conoscenza del movimento. Dunque, una significativa presenza scenica.
Il laboratorio è aperto a danzatori, attori, amatori, che vogliano curiosare nella trama dell’espressività corporea … e scoprirsi danzare.

DOCENTE: Sara Sanfilippo
INCONTRI: giovedì h 18.00/20.00

PROVA APERTA GRATUITA: giovedì 18 ottobre 2018

COSTO: 50€ mensili

Per info e prenotazioni: 349 18 87 903

View Event →
Palermo: L'attore autore
Nov
8
to May 30

Palermo: L'attore autore

l'attore autore.jpg

Associazione 'La pentola nera' presenta
L'ATTORE AUTORE
Laboratorio di narrazione teatrale
condotto da Giacomo Guarneri e Marcella Vaccarino

Info e prenotazioni: lapentolanera@gmail.com
3291561640

Il laboratorio è rivolto a tutti coloro che abbiano voglia di mettersi in gioco nella pratica del teatro. Un appuntamento settimanale di tre ore alla ricerca di storie, immagini, parole, personaggi che chiedono solo di essere portati alla luce, di prender vita attraverso corpo e voce. 
Proponiamo la sperimentazione di un itinerario drammaturgico di gruppo che attraverso improvvisazioni, esercizi di scrittura creativa, analisi e studio dei testi, produca materiali sempre nuovi e personali.
Ogni incontro è introdotto da attività propedeutiche al lavoro dell'attore (training fisico e vocale, giochi teatrali individuali e di gruppo, esercizi su attenzione e ascolto, espressione, ritmo, prossemica). La parte creativa sarà finalizzata, periodicamente e in forma di prove aperte, all'incontro col pubblico.

View Event →
Catania: Ricreazioni / laboratorio di ricreazione scenica e drammaturgica
Nov
8
to Jun 27

Catania: Ricreazioni / laboratorio di ricreazione scenica e drammaturgica

ricreazioni.jpg

Il Teatro Machiavelli
in collaborazione con l'Ass. Ingresso Libero
e l'Università degli studi di Catania

presenta il laboratorio annuale 

RICREAZIONI
Laboratorio di ricreazione scenica e drammaturgica

Ricreazioni è un laboratorio teatrale che fonda la propria pratica e il proprio metodo sulla reinvenzione dei classici. Spesso i teatri consegnano un'idea vecchia, superata, dei testi antichi; un'idea che si avvicina molto di più alla “tortura” piuttosto che alla vita e al fuoco rivoluzionario che essi incarnano. 
I partecipanti al laboratorio verranno guidati passo passo in un processo che tenterà di ricongiungere la tradizione alla contemporaneità. I temi che verranno affrontati saranno temi senza tempo: l'amore, la paura, la solitudine e il cambiamento. Giochi e pratiche teatrali, riscrittura ed esercizi di micro-drammaturgia, improvvisazioni vocali e fisiche, costituiranno uno stimolo per l'immaginazione e il pretesto per esplorare le enormi opportunità di vita che costantemente dimentichiamo di avere.

DOCENTE: Orazio Condorelli
INCONTRI: giovedì h 20.30/22.30 

PROVA APERTA: giovedì 8 novembre 2018


COSTO: 50€ mensili

Per info e prenotazioni: 329 30 55 334

View Event →
Palermo: Teatro Golden | Anni in scena - stagione 2018/2019
Nov
15
to May 4

Palermo: Teatro Golden | Anni in scena - stagione 2018/2019

  • Auditorium Teatro Golden Palermo (map)
  • Google Calendar ICS
anni in scena.jpg

Nei 12 spettacoli della prima stagione in ABBONAMENTO al Teatro GOLDEN di Palermo troverete MUSICA, PROSA, DANZA e TEATRO PER BAMBINI.

VEN 26 OTTOBRE 2018 – 21:00
ODISSEA
di e con Sandro Dieli

GIO 15 NOVEMBRE 2018 – 21:00
GENESIS
THE LAMB LIES DOWN ON BROADWAY
performed by Oberon

DOM 2 DICEMBRE 2018 – 18:00
DISNEY MAGIQUE
regia di Santina Franco e Nicola Franco 

VEN 21 DICEMBRE 2018 – 21:00
MUSIC HALL
Dal teatro al musical, dal varietà al vaudeville
regia di Lollo Franco
con Lollo Franco, Nicola Franco, Cocò Gulotta, Iaia Corcione

SAB 5 GENNAIO 2019 – 21:00
DOM 6 GENNAIO 2019 – 18:00
LO SCHIACCIANOCI
coreografia di repertorio rivisitata da Lorenzo Barberini

SAB 2 FEBBRAIO 2019 – 21:00
DOM 3 FEBBRAIO 2019 – 18:00
AGGIUNGI UN POSTO A TAVOLA
di Garinei e Giovannini
regia di Lollo Franco
con Lollo Franco, Nicola Franco, Cocò Gulotta, Roberta Azzarone, Iaia Corcione

GIO 21 FEBBRAIO 2019 – 21:00
JETHRO TULL
THICK AS A BRICK
performed by MonnaLizard

DOM 3 MARZO 2019 – 18:00
SIMBA IL RE
regia di Santina Franco e Nicola Franco 

SAB 16 MARZO 2019 – 21:00
DAL PROFANO AL SACRO
SUITES DA MESSIHAENDEL E CARMEN
Eko Dance International Project
Direzione Pompea Santoro
coreografie Mats Ek e Paolo Mohovich

GIO 11 APRILE 2019 – 21:00
EMERSON LAKE AND PALMER
PICTURES AT AN EXHIBITION
performed by The Manticore

DOM 14 APRILE 2019 – 18:00
OCEANIA
regia di Santina Franco e Nicola Franco

SAB 4 MAGGIO 2019 – 21:00
FOUR
coreografie di Vito Bortone, Alessandro Cascioli, Alessio Di Stefano, Giuseppe Muscarello


Biglietti: MUSICA - PROSA - DANZA € 15,00 • TEATRO PER BAMBINI € 12,00
Abbonamento ai 12 spettacoli: € 140,00

Per informazioni e riduzioni
Botteghino Teatro GOLDEN – via Terrasanta, 60 – 091.6264702

www.cinemateatrogolden.it

View Event →
Siracusa: La luce e il teatro - stagione 2018/2019 Teatro Comunale di Siracusa
Dec
1
to Mar 30

Siracusa: La luce e il teatro - stagione 2018/2019 Teatro Comunale di Siracusa

  • Teatro Comunale di Siracusa (map)
  • Google Calendar ICS
la luce e il teatro.jpg

Di seguito il palinsesto della stagione teatrale 2018/2019 del Teatro comunale di Siracusa.

Ciclo “La luce e il teatro”

Dicembre 2018 - Gennaio 2019

  • 01 Dicembre 2018, ore 18:00: “Luce e Verità. Aldo Moro e la fine della Politica in Italia”, lectio magistralis di Marco Damilano, direttore de L’Espresso.

  • 03 Dicembre 2018, ore 21:00:L’Abisso”, tratto da “Appunti per un naufragio”, Sellerio editore, uno spettacolo di e con Davide Enia, musiche composte ed eseguite da Giulio Barocchieri

  • 11 Dicembre 2018, ore 10:00:Luce e Verità. La Luce di Paolo”, incontro delle scuole con Fiammetta Borsellino

  • 16 Dicembre 2018, ore 19:00:I racconti del mare” con Salvo Piparo

  • 21/22 Dicembre 2018:Filippo Mancuso e Don Lollò” di Andrea Camilleri e Giuseppe Di Pasquale con Tuccio Musumeci e Pippo Pattavina

  • 01 Gennaio 2019, ore 19:00:Gran Concerto di Capodanno” a cura dell'Asam

Ciclo “Variazioni sul mito”

Gennaio - Aprile 2019

  • 04/05 Gennaio 2019: "Iliade" con Sebastiano Lo Monaco. Scrittura scenica e traduzione di Monica Centanni, testo e montaggio di Dario Arcidiacono. Quartetto Aretuseo

  • 11/12 Gennaio 2019: "Phaedra”, con Giovanni Anfuso. Regia di Alberto Bassetti con Liliana Randi e Angelo D’Agosta

  • 23/24 Gennaio 2019: "Faust" con Vincenzo Pirrotta e Cinzia Maccagnano. Produzione Teatro Biondo

  • 26/27 Gennaio 2019: "Giovanna D'Arco" con Gaia Aprea. Regia De Fusco

  • 01/02 Febbraio 2019:Clitemnestra", Teatro Nike Roma con Maddalena Serratore e la regia di Alessia Tona

  • 15 /16 Febbraio 2019: "Lo spettro di Hedy. Vita di Hedy Lamarr", Giovanna Di Rauso con la regia di Max Malatesta

  • 22/23 Febbraio 2019: "Chi Vive Giace" Teatro Biondo, Roberto Alajmo. Regia Armando Pugliese con Roberta Caronia e Lucia Sardo

  • 01/02 Marzo 2019: "La Creatura del desiderio"da un testo di Andrea Camilleri con Valeria Contadino e la regia di Giuseppe De Pasquale

  • 08/09 Marzo 2019: "Sui gradini del cielo". Regia di Manuel Giliberti con Galatea Ranzi

  • 22 /23 Marzo 2019: "Ofelia 2D”. Regia Flavia Giovannelli con Aurora Cimino, Giovanni Perasole. Accademia INDA

  • 29/30 Marzo 2019: “Le Gesta dell'Orlando Furioso", Salvo Piparo. Regia Gigi Burruano

  • Data in fase di definizione. “Ezra in Gabbia” con Mariano Rigillo. Regia di Leonardo Petrillo

View Event →
Catania: Grease - il musical
Mar
23
to May 4

Catania: Grease - il musical

grease il musical

SABATO 23 MARZO ore 21:00
SABATO 30 MARZO ore 21:00
Approvato dalla Theatrical Rights Worldwide di Londra ritorna il #musical più amato, più ballato, più "ramalamalama" al mondo, ritorna GREASE! Ritornano Danny, Sandy, Rizzo, Kenickie e tutti gli altri protagonisti per due eccezionali, imperdibili repliche!
Info e prenotazioni allo 095 2163275
Con la regia di Carmelo Gerbaro
Con Alessia Grancagnolo Daniele Virzì Floriana Renna Aurelio Rapisarda Giovanni Grancagnolo Valentina Marchese Carmelo Incardona Ambra Ferrara Simona Maggio
Fonica e luci Alessandro Musumeci
Aiuto regia Andrea Schillirò

View Event →
Messina: "Il mio nome è Caino" con Ninni Bruschetta e Cettina Donato
Mar
23
to Mar 24

Messina: "Il mio nome è Caino" con Ninni Bruschetta e Cettina Donato

_il_mio_nome_è_caino_

23 e 24 marzo al Teatro Savio di Messina

Il Mio Nome E' Caino" (C. Fava) Ninni Bruschetta/Cettina Donato

sabato 23 (ore 21) e domenica 24 marzo (ore 18) 2019 al Teatro Domenico Savio di Messina andrà in scena "Il mio nome è Caino" dI Claudio Fava. Il testo sarà interpretato dall'attore e regista Ninni Bruschetta insieme alla pianista, compositrice e direttore d'orchestra Cettina Donato che eseguirà le sue musiche originali al pianoforte.

“La storia di un uomo chiamato dal destino a essere un mafioso, il più implacabile. E per questa ragione premiato dagli altri con il più feroce dei soprannomi. Perché tutto è già scritto: Caino ucciderà ancora affinché il bene diventi martirio”.

Ninni Bruschetta è un attore di cinema e di tv, ma è anche un importante regista e attore teatrale, siciliano, di Messina. Nel suo lavoro teatrale, nato come impegno civile e politico, ha spesso messo in scena testi dedicati al fenomeno mafioso. Negli anni è divenuto uno dei caratteristi più richiesti e poliedrici del cinema e della fiction italiana.

Cettina Donato pianista e compositrice ma anche direttore d'orchestra. Nominata tra i migliori arrangiatori italiani al Jazzit Award, conduce la sua carriera concertistica parallelamente tra Europa e Stati Uniti. Attiva anche come docente in diversi Conservatori italiani, ha ricoperto il ruolo di International President del Women of Jazz del South Florida.

L'evento è inserito nel cartellone di spettacoli "Aria nuova in ME"
Teatro Domenico Savio di Messina
organizzato dall'Associazione Culturale ARB
- € 15 biglietto intero
- € 13 ridotto per oltre 60 anni e inferiore a 35 anni
- € 10 per i soci "ARB"
- € 11 per i gruppi da e oltre 5 spettatori
- rientra in abbonamento libero da 10 o da 15 spettacoli

per info: tel. 090.8960938 - info.arb.service@gmail.com
www.arbassociazioneculturale.it

biglietteria on-line:
https://www.clappit.com/biglietti-arb-associazione-culturale/showProductList.html

View Event →
Messina: "Ho perso il filo" - Antonella Finocchiaro
Mar
29
to Mar 31

Messina: "Ho perso il filo" - Antonella Finocchiaro

  • Teatro Vittorio Emanuele Messina (map)
  • Google Calendar ICS
ho perso il filo_antonella finocchiaro

Ho perso il filo

soggetto di Angela Finocchiaro, Walter Fontana, Cristina Pezzoli
testo Walter Fontana

con Angela Finocchiaro
e le Creature del Labirinto Michele Barile, Giacomo Buffoni, Fabio Labianca, Alessandro La Rosa, Antonio Lollo, Filippo Pieroni, Alessio Spirito

In scena un’Angela Finocchiaro inedita, che si mette alla prova in modo sorprendente con linguaggi espressivi mai affrontati prima, per raccontarci con la sua stralunata comicità e ironia un’avventura straordinaria, emozionante e divertente al tempo stesso: quella di un’eroina pasticciona e anticonvenzionale che parte per un viaggio, si perde, tentenna ma poi combatte fino all’ultimo il suo spaventoso Minotauro.

Angela si presenta in scena come un’attrice stufa dei soliti ruoli: oggi sarà Teseo, il mitico eroe che si infila nei meandri del Labirinto per combattere il terribile Minotauro. Affida agli spettatori un gomitolo enorme da cui dipende la sua vita e parte.

Una volta entrata nel Labirinto, però, niente va come previsto. Viene assalita da strane Creature, un misto tra acrobati, danzatori e spiriti dispettosi, che la circondano, la disarmano, la frullano come fosse un frappè, e soprattutto tagliano il filo che le assicurava la via del ritorno.

Disorientata, isolata, impaurita, Angela scopre di essere finita in un luogo magico ed eccentrico, un Labirinto, che si esprime con scritte e disegni: ora che ha perso il filo, il Labirinto le lancia un gioco, allegro e crudele per farglielo ritrovare.

Passo dopo passo, una tappa dopo l’altra, superando trabocchetti e prove di coraggio, con il pericolo incombente di un Minotauro affamato di carne umana, Angela viene costretta a svelare ansie, paure, ipocrisie che sono sue come del mondo di oggi e a riscoprire il senso di parole come coraggio e altruismo. Alla sua maniera naturalmente, come quando – di fronte ai ragazzi ateniesi che la implorano di salvarli dal Mostro che li sta già sgranocchiando – promette firme e impegno sui social; o come quando è sottoposta a una sfida paradossale dal vero Teseo, sceso di corsa dalle vette del mito, indignato perché la sua interprete difetta delle necessarie qualità eroiche; o quando deve fare del bene a una mendicante rom e decide di darle non una semplice elemosina ma di regalarle un’intera spesa: se la porta dietro al supermercato ma, siccome la mendicante la irrita ignorando i prodotti bio per fiondarsi invece su merendine industriali e insaccati carichi di conservanti, finisce per farla arrestare.

Lo spettacolo vive del rapporto tra le parole comiche di un personaggio contemporaneo e la fisicità acrobatica, primitiva, arcaica delle Creature del Labirinto che agiscono, danzano, lottano con Angela provocandola come una gang di ragazzi di strada imprevedibili, spietati e seducenti.

Il Labirinto è un simbolo antico di nascita – morte – rinascita. Anche Angela, dopo aver toccato il fondo, riuscirà a ritrovare il filo e con esso la forza per affrontare il Minotauro in un finale inatteso che si trasforma in una festa collettiva coinvolgente e liberatoria.

Si ride, ci si emoziona, si gode uno spettacolo che si avvale di più linguaggi espressivi grazie agli straordinari danzatori guidati dall’inventiva di Hervé Koubi, uno dei più talentuosi e affermati coreografi sulla scena internazionale e naturalmente alla capacità comica di Angela Finocchiaro di raccontare un personaggio che è molto personale e allo stesso tempo vicino al cuore di molti.

scheda completa -> http://www.teatrovittorioemanuele.it/spettacolo/ho-perso-il-filo/

View Event →
Messina: Appuntamento in teatro "Sogno di una notte di mezza estate"
Apr
6
to Apr 7

Messina: Appuntamento in teatro "Sogno di una notte di mezza estate"

  • Teatro Vittorio Emanuele Messina (map)
  • Google Calendar ICS
sogno di una notte di mezza estate

Sogno di una notte di mezza estate

di William Shakespeare
adattamento Massimiliano Bruno

con Stefano Fresi, Violante Placido e Paolo Ruffini

Una commedia sull’amore , capolavoro assoluto del bardo

“Se noi ombre vi abbiamo irritato non prendetela a male, ma pensate di aver dormito, e che questa sia una visione della fantasia…noi altro non v’offrimmo che un sogno”.

Mito, fiaba, e quotidianità s’intersecano continuamente senza soluzione di continuità e questo porta a riconoscere, all’interno di questa originale versione del noto testo shakespeariano, suggestioni che vanno da fonti classiche al patrimonio folkloristico tipico dell’Inghilterra sempre originalmente e genialmente contaminati e ricreati dalla fervida fantasia dell’adattamento. Il Sogno di una notte di mezza estate è un vero e proprio teorema sull’amore ma anche sul nonsense della vita degli uomini che si rincorrono e che si affannano per amarsi, che si innamorano e si desiderano senza spiegazioni, che si incontrano per una serie di casualità di cui non sono padroni.”

Il sogno di una notte di mezza estate fu scritta con tutta probabilita’ tra il 1595 e il 1596. Questa commedia è una delle prime scritte da Shakespeare, certamente una delle più popolari. Il tema principale della commedia-fiaba, è ancora una volta l’amore romantico, che a differenza degli altri play viene quasi sbeffeggiato, deriso, senza che per questo motivo perda di significato.

La trama principale si snoda attorno alle vicende amorose di Ermia e Lisandro, e di Elena e Demetrio, le cui avventure sentimentali sono complicate dall’entrata in scena di Oberon e Titania, re e regina delle fate che, servendosi di un folletto di nome Puck, creano scompiglio ai sentimenti degli amanti.

http://www.teatrovittorioemanuele.it/biglietteria/come-acquistare/

View Event →
Messina: "Il Gabbiano" - Massimo Ranieri
Apr
12
to Apr 14

Messina: "Il Gabbiano" - Massimo Ranieri

  • Bookshop - Teatro Vittorio Emanuele Messina (map)
  • Google Calendar ICS
il gabbiano_massimo ranieri

Il Gabbiano

di Anton Čechov
adattamento Giancarlo Sepe

con Massimo Ranieri
e con Pino Tufillaro e Federica Stefanelli

regia Giancarlo Sepe

coproduzione Diana Or.i.s. srl e Rama 2000 srl

Un affascinante incontro fra due protagonisti assoluti del teatro italiano, Massimo Ranieri e Giancarlo Sepe, che per la prima volta insieme metteranno in scena uno dei testi teatrali tra i più noti e rappresentati di sempre: “Il Gabbiano “ di Anton Čechov. Una grande produzione, un allestimento imponente, 11 attori di ottimo livello recitativo, in un nuovo e rivoluzionario adattamento di Giancarlo Sepe. La storia di Treplev, scrittore incompreso, del suo amore per Nina, il suo rapporto di odio/amore con la madre Irina, un’anziana e famosa attrice, e poi tutti gli altri splendidi personaggi con le loro intense storie scritte magistralmente dal giovane Čechov, rivivranno in questo originale spettacolo. Una pietra miliare del Teatro mondiale in un’inedita grande edizione!

scheda compelta -> http://www.teatrovittorioemanuele.it/spettacolo/il-gabbiano/

View Event →
Siracusa: "Elena" - 55° edizione Festival del Teatro Greco di Siracusa - Stagione 2019
May
9
to Jun 22

Siracusa: "Elena" - 55° edizione Festival del Teatro Greco di Siracusa - Stagione 2019

  • Teatro Greco di Siracusa (map)
  • Google Calendar ICS
ELENA_Teatro Greco di Siracusa INDA stagione 2019

INFO EVENTO

Paride non ha rapito Elena, ma un fantasma con le sembian- ze di Elena. La vera Elena si trova in Egitto, dove il re Teoclimeno intende sposarla a forza. Per sfuggirgli, Elena si rifugia in un luogo sacro. Qui incontra il naufrago Menelao, reduce da Troia con pochi soldati. Riconosciutisi, i due studiano un piano di fuga. Fingendo di aver saputo da un viandante (Menelao stesso) che il marito è morto, Elena ottiene dal re una nave per fare un rito funebre in mare. Imbarcatosi con Elena, Menelao e i suoi (saliti con un pretesto) eliminano la ciurma e fuggono. Il re, gabbato, vorrebbe uccidere la sorella, l'indovina Teonoe , che con il suo silenzio ha favorito la fuga dei Greci. Ma i Dioscuri lo frenano, convincendolo ad accettare la volontà degli dei.

INFO LOCATION

INDIRIZZO

Teatro Greco
viale Paradiso,
96100 SIRACUSA (SR)

TEL:800 542 644

EMAIL:biglietteria@indafondazione.org

SITO WEB:www.indafondazione.org

COME ARRIVARE

Per raggiungere il teatro con i mezzi pubblici si può usufruire del servizio di bus navetta utilizzando la linea rossa - Neapolis, attiva dalle 8 alle 14 e dalle 14,30 alle 21. Chi volesse usufruire del servizio di taxi può chiamare alle 025353, attivo 24 ore su 24.

View Event →
Siracusa: "Le Troiane" - 55° edizione Festival del Teatro Greco di Siracusa - Stagione 2019
May
10
to Jun 23

Siracusa: "Le Troiane" - 55° edizione Festival del Teatro Greco di Siracusa - Stagione 2019

  • Teatro Greco di Siracusa (map)
  • Google Calendar ICS
LE_TROIANE_Teatro Greco Siracusa INDA stagione 2019

TRAMA

Dopo una lunga guerra, la città di Troia è sconfitta.
Gli uomini troiani sono stati trucidati e le donne assegnate come schiave ai vincitori.
Cassandra viene data ad Agamennone, Andromaca a Neottolemo ed Ecuba ad Odisseo.
Andromaca subisce una sorte terribile: Astianatte, il figlio avuto da Ettore, viene ucciso dai greci per evitare che un giorno possa vendicare la morte del padre. Ecuba ed Elena si sfidano in una sorta di agone giudiziario, per stabilire le responsabilità dello scoppio della guerra.
Intanto il corpicino di Astianatte viene riconsegnato ad Ecuba per il rito funebre. Troia viene data alle fiamme mentre le prigioniere saluta- no per l'ultima volta la loro città.

INDIRIZZO

Teatro Greco
viale Paradiso,
96100 SIRACUSA (SR)

TEL:800 542 644

EMAIL: biglietteria@indafondazione.org

SITO WEB:www.indafondazione.org

COME ARRIVARE

Per raggiungere il teatro con i mezzi pubblici si può usufruire del servizio di bus navetta utilizzando la linea rossa - Neapolis, attiva dalle 8 alle 14 e dalle 14,30 alle 21. Chi volesse usufruire del servizio di taxi può chiamare alle 025353, attivo 24 ore su 24.

View Event →
Siracusa: "Lisistrata" - 55° edizione Festival del Teatro Greco di Siracusa - Stagione 2019
Jun
28
to Jul 6

Siracusa: "Lisistrata" - 55° edizione Festival del Teatro Greco di Siracusa - Stagione 2019

  • Teatro Greco di Siracusa (map)
  • Google Calendar ICS
LISISTRATA_Teatro Greco Siracusa INDA stagione 2019


INFO EVENTO

Lisistrata, convoca le donne di Atene e di altre città, tra cui la spartana Lampitò, per discutere un importan- te problema: a causa della guerra del Peloponneso, gli uomini delle polis greche sono perennemente impegnati a combattere e non hanno più il tempo per stare con le proprie donne.
Lisistrata propone a tutte loro di fare uno sciopero del sesso: finché gli uomini non firmeranno la pace, esse si rifiuteranno di avere rapporti sessuali con i propri uomini.

Il programma potrebbe subire variazioni, si consiglia di fare sempre riferimento alle comunicazioni ufficiali diffuse dall'Organizzatore

INFO LOCATION

INDIRIZZO

Teatro Greco
viale Paradiso,
96100 SIRACUSA (SR)

TEL:800 542 644

EMAIL:biglietteria@indafondazione.org

SITO WEB:www.indafondazione.org

COME ARRIVARE

Per raggiungere il teatro con i mezzi pubblici si può usufruire del servizio di bus navetta utilizzando la linea rossa - Neapolis, attiva dalle 8 alle 14 e dalle 14,30 alle 21. Chi volesse usufruire del servizio di taxi può chiamare alle 025353, attivo 24 ore su 24.

View Event →

Catania: "La veglia" di Rosario Palazzolo con Filippo Luna
Mar
22
9:00 PM21:00

Catania: "La veglia" di Rosario Palazzolo con Filippo Luna

la veglia_rosario palazzolo_ZO_

AltreScene - rassegna di creazioni contemporanee

✏ Una stanza della morte, una donna forsennata che attende il corpo della figlia. Un corpo preteso e conteso col pubblico, che sarà un antagonista ideale, muto e terribile. Uno spettacolo rabbioso, beffardo e struggente, in cui l'ironia e la disperazione confluiscono nel medesimo fallimento.

Di Rosario Palazzolo.
Regia di Rosario Palazzolo.
Con Filippo Luna.
Scene: Luca Mannino.
Luci: Alice Colla.
Musiche e effetti: Francesco di Fiore.
Produzione: Teatro Biondo Palermo

📍Info e prenotazioni : info@zoculture.it
☎ 347 4826940

Ingresso
Intero: 12€
Ridotto: 10€

View Event →
Catania: Canecapovolto al Teatro Coppola
Mar
22
9:00 PM21:00

Catania: Canecapovolto al Teatro Coppola

  • Teatro Coppola - Teatro dei Cittadini (map)
  • Google Calendar ICS
canecapovolto_teatro_coppola

CANECAPOVOLTO
film acustico/proiezione/visual+sound impro

22 Marzo, ore 21:00

INGRESSO CON SOTTOSCRIZIONE VOLONTARIA

***

LA CADUTA DELLA FAMIGLIA REALE (5:30 – 2004)
Film acustico progettato per l’ascolto random. Tre diverse storielle interagiscono tra loro in soluzioni narrative uniche ed irripetibili. Le immagini non ci sono, ma sono a carico dell’ascoltatore. Sono previsti due ascolti consecutivi.

OGGI SONO PASSATO [E TU NON C’ERI]
L’Eremita, La Bruta ed altre presenze (30:49, hd, 2018)
Un documentario di canecapovolto.
Rock and Roll, noise, collages su carta e progetti oscuri, Jung, l’uomo e la massa, sogno e veglia, costruzione e distruzione, casa e condominio. Già all’inizio di questo documentario/film saggio era chiaro che il metodo giusto non era fare ordine nelle visioni di Elisa Abela, artista visuale e musicista, ma di favorirne ed accelerarne il disordine per ritrovare qualcosa che era andato perduto.
Con Elisa Abela, Enrico Sesto, Antonia Gozzi, Emiliano Cinquerrui, Alessandra Ferlito, Floriana Grasso, Alessandra Ingrassia.

KINOTHON
[FRAMETEK+CANECAPOVOLTO]
visual+sound impro (30 minuti esatti)
Con il progetto K. il suono bizzarro di vecchie tastiere Casio modificate e delle drum-machines condiziona in tempo reale la struttura delle immagini ma anche viceversa, attraverso l’uso di un software che rimonta e trasforma immagini di Cinema/Fotografia/Televisione/ Internet in un flusso continuo.
Assonanza, dissonanza. Nulla E’ Vero. Tutto è Permesso!

A SEGUIRE
Incontro con il pubblico

***

Il gruppo canecapovolto è stato fondato a Catania nel 1992 sul modello della confraternita filosofica, nel 2016 fonda Scuola FuoriNorma per rendere più sistematico un progetto di nuova didattica su suono ed immagine in movimento, microeditoria e sui linguaggi del contemporaneo.
Attraverso varie esperienze che privilegiano la matrice scientifica della comunicazione e soprattutto la sua risposta nello spettatore, le tematiche affrontate da canecapovolto fanno costante riferimento all’universo sociale, con una considerazione particolare per la società dello spettacolo e l’Uomo-Massa, che rinsalda un legame con alcune pratiche di matrice situazionista. Video sperimentali, documentari, collages su carta, installazioni, radiodrammi, soundscape compositions e composizioni sonore realizzate attraverso il circuit bendin.
É tra le zone d’ombra tra ascolto e visione che canecapovolto ha sviluppato la sua identità ed il suo messaggio.
“Non possiamo ignorare la funzione repressiva dell' Arte in una Società che ha un disperato bisogno di astrazione e creatività per sopravvivere”. Il nostro lavoro é il prodotto di questa consapevolezza.


***


http://www.teatrocoppola.it/

Ufficio stampa:
info@teatrocoppola.it
3470112200

View Event →
Catania: incontro con Filippo Luna e Rosario Palazzolo
Mar
22
7:00 PM19:00

Catania: incontro con Filippo Luna e Rosario Palazzolo

filippo luna_rosario palazzolo_

Riprende la serie di incontri con attori e registi della scena contemporanea, in sinergia con il Dipartimento di Scienze Umanistiche dell'Università di Catania, Corso di Laurea Magistrale in comunicazione delle culture dello spettacolo
Il relazione alla rassegna di Teatro Contemporaneo AltreScene, Zo centro culture contemporanee promuove dei percorsi di approfondimento con gli artisti presenti nella programmazione.
Il 22 Marzo alle 19, sarà possibile incontrare Filippo Luna, interprete dello spettacolo La Veglia, di Rosario Palazzolo, anch'egli ospite al dibattito.
Gli studenti e gli appassionati, sono invitati a partecipare al fine di conoscere e comprendere meglio il processo creativo che ha generato l'opera teatrale.
L'iniziativa fa parte di una rosa di attività volte alla formazione di nuovo pubblico e al sostegno della creatività emergente di cui il centro Zo, unico organismo di programmazione multidisciplinare in Italia, riconosciuto dal Mibac, si fa carico al fine di colmare la distanza tra operatori culturali e fruitori, soprattutto delle fasce giovani.
Ingresso Gratuito

View Event →
Catania: "I Promessi sposi" il musical
Mar
9
to Mar 10

Catania: "I Promessi sposi" il musical

  • Teatro Metropolitan Catania (map)
  • Google Calendar ICS
i promessi sposi.jpg

Al Teatro Metropolitan nuove attese repliche per “I Promessi Sposi Amore e Provvidenza”
CATANIA- Dopo aver incantato sul palco del Teatro Ambasciatori oltre 16000 spettatori “I Promessi Sposi Amore e Provvidenza”, la commedia musicale più applaudita da critica e pubblico, premiata nel 2017 dall’Accademia di Belle Arti di Catania come spettacolo dell’anno, per soddisfare le tante richieste ritorna in scena il 9 marzo, ore 21.00, e 10 marzo, ore 17.30, sul palco del Teatro Metropolitan, per una produzione Poetica Eventi.
L’opera teatrale, con la regia Alessandro Incognito, affiancato dalla regia associata di Gisella Calì, la direzione musicale di Lilla Costarelli e le coreografie di Erika Spagnolo, è stata paragonata ad una piccola Broadway sotto il vulcano, per aver saputo raccontare il dramma contemporaneo dei personaggi delineati dal Manzoni con un linguaggio moderno e dal forte impatto emotivo. Anche questa volta essa riuscirà a conquistare e coinvolgere il numeroso pubblico, donando nuovo ossigeno all’eterna storia d’amore tra Renzo e Lucia. A questo scopo, fondamentali saranno ancora una volta le spettacolari coreografie, i raffinati costumi realizzati da Rosy Bellomia e le imponenti scenografie mobili realizzate da Gaetano Tropea. A rendere il tutto ancora più moderno ed accattivante, contribuirà anche lo spettacolare video mapping realizzato da Riccardo Guttà.
“Il palpitante e coraggioso debutto dell’aprile di quasi due anni fa - dichiara Alessandro Incognito, che nello spettacolo interpreta anche il ruolo di Renzo Tramaglino – ci aveva resi consapevoli della forza propulsiva di questo spettacolo, il nostro entusiasmo e la voglia di stupire ancora sono il motore trainante di tutto il nostro lavoro. C’è tanto amore e tanta passione dietro il sipario prima di ogni recita, e siamo sicuri che il pubblico ne resterà rapito”.
Un progetto ambizioso che si avvale di professionisti di prestigio tra veterani del teatro siciliano e giovani ma talentuosi performer, per un totale di ben 33 artisti (attori, cantanti e corpo di ballo) per raccontare “I Promessi Sposi” come mai prima.
“Il travaglio esistenziale di tutti i personaggi principali - continua Alessandro Incognito, da anni a capo della gestione artistica e manageriale del Teatro Ambasciatori - emerge in tutta la propria modernità ed è davvero impossibile non farsi trasportare dalla carica narrativa e dalla prorompente teatralità dei personaggi manzoniani”. Ogni aspetto, ogni dettaglio è pensato, voluto e ragionato in questa messa in scena fortemente richiesta dal pubblico che ha inondato di applausi e di affetto gli eccellenti protagonisti.
Novità di queste nuove repliche sarà l’iniziativa sociale di devolvere parte dell’incasso dello spettacolo a favore di alcune associazioni Onlus che si occupano di assistenza, volontariato e ricerca nel territorio della città.
“Credo- aggiunge Alessandro Incognito- che la visione di uno spettacolo debba costituire non solo un momento di intrattenimento ma anche di utilità sociale! Per questo la produzione ha deciso di sostenere l’attività di Fondazione Telethon, OIPA Italia Onlus, COPE Cooperazione Paesi Emergenti, Con tutto il cuore Onlus, AIMA Catania, ASA Onlus, APC Azione Parkinson Catania, Respirare Onlus, Anemos Life Onlus, Stella Danzante Onlus, GVI Gruppo Volontari Italia”.
La Compagnia Poetica Eventi, con la scommessa di mettere in scena uno spettacolo monumentale come “I Promessi Sposi”, romanzo dei romanzi croce e delizia degli studenti italiani di ogni generazione, ha tracciato un nuovo percorso artistico-culturale nella nostra Sicilia, dimostrando che il teatro ha ancora molto da dire e da dare ad un pubblico sempre più eterogeneo ed esigente.
Ufficio Stampa
Elisa Guccione
dott.ssaelisaguccionegallitto@yahoo.it
www.elisaguccione.it
Scheda Tecnica
Attori e Ruoli
Bisicchia Giuseppe CRISTOFORO/BORROMEO
Colaiemma Franco DON ABBONDIO
Costa Nicola GRISO
Gerbaro Carmelo DON RODRIGO
Governali Ketty PERPETUA
Incognito Alessandro RENZO
Leotta Antonella MADRE DI CECILIA
Litrico Maria Cristina LUCIA
Ferlito Alice AGNESE
Previti Grace GERTRUDE
Puglia Emanuele INNOMINATO
Coltraro Cosimo AZZECCA-GARBUGLI
Gatto Bruno EGIDIO
Ensemble
Bisicchia Licia BALLERINA
Cantone Giorgio CANTANTE
Caramma Alessandro CANTANTE
Carpinato Noemi CANTANTE
Caruso Gabriella BALLERINA
Cristofaro Lorenzo CANTANTE
Donsì Alba CANTANTE
Ferrara Ambra CANTANTE
Fiamingo Maria CANTANTE
Grasso Andrea CANTANTE
Monforte Veronica CANTANTE
Monteforte Fausto BALLERINO
Occhipinti Arianna BALLERINA
Pisasale Antonio BALLERINO
Privitera Vincenzo BALLERINO
Rapisarda Aurelio CANTANTE
Rosignoli Agata BALLERINA
Stimoli Marta CANTANTE

REGIA¬ Alessandro Incognito
Regia associata e light design Gisella Calì
Direzione Musicale Lilla Costarelli
Coreografie Erika Spagnolo
Ufficio Stampa Elisa Guccione
Costumi Rosy Bellomia
Scenografie Gaetano Tropea
Videomapping Riccardo Guttà


BIGLIETTI DISPONIBILI PRESSO:
- TEATRO AMBASCIATORI
- TEATRO METROPOLITAN
- CIRCUITO BOXOFFICE
www.metropolitancatania.it - www.ctbox.it - www.liveticket.it
BIGLIETTI: € 15,00 distinti - € 20,00 poltrone e poltronissime

View Event →
Catania: AltreScene presenta  "EOIKA"
Mar
8
9:00 PM21:00

Catania: AltreScene presenta "EOIKA"

AltreScene - rassegna di creazioni contemporanee

EOIKA 

Sabrina Vicari e Federica Aloisio

8 marzo 2019 – ore 21

✏ EOIKA (dal verbo greco ἔοικα - sono simile, sembra che io) pone il focus sull'illusione della visione, la realtà appare distorta, paradossalmente surreale. Due corpi che giocano a camuffarsi capovolgendo l'abituale percezione della realtà, innescando un incessante, forse vizioso, cortocircuito identitario.

Di e con: Sabrina Vicari e Federica Aloisio.
Musiche: Angelo Sicurella.
Luci: Gabriele Gugliara.
Costumi: Sabrina Vicari (• consuendi •)

Premio Strabismi 2017

Con il sostegno di :
Ass. Cult. PinDoc Onlus e Compagnia Giovanna Velardi.
Residenza Teatro Actores Alidos.
Residenza La Mama Umbria International.

?Info e prenotazioni : info@zoculture.it
347 4826940

Ingresso
Intero: 12€
Ridotto: 10€

View Event →
Catania: spettacolo "Vissi d'arte vissi per Maria"
Mar
7
to Mar 11

Catania: spettacolo "Vissi d'arte vissi per Maria"

  • Teatro del Canovaccio Catania (map)
  • Google Calendar ICS
vissi d'arte vissi per maria.jpg

Vissi d'Arte, vissi per Maria
▪️𝐋𝐚 𝐯𝐢𝐭𝐚 𝐝𝐢 𝐌𝐚𝐫𝐢𝐚 𝐂𝐚𝐥𝐥𝐚𝐬 𝐫𝐚𝐜𝐜𝐨𝐧𝐭𝐚𝐭𝐚 𝐝𝐚𝐥𝐥𝐚 𝐬𝐮𝐚 𝐠𝐨𝐯𝐞𝐫𝐧𝐚𝐧𝐭𝐞
𝐁𝐫𝐮𝐧𝐚▪️

con Elena Bermani
di Roberto D'Alessandro
regia Ilza Prestinari
produzione Tzigane Dérive (Avignone-FR)

La rappresentazione teatrale è un omaggio alla grande cantante lirica greca Maria Callas, un omaggio alla “Divina”, la cui memoria viene ripercorsa nel toccante racconto della fedele governante che le fu accanto fino agli ultimi giorni di vita.
Bruna, felice di incontrare gli spettatori/ospiti della “divina”, offre loro un tè e dei pasticcini in attesa che Madame rientri.

Inizia così il racconto dei suoi successi, il suo amore per la scena, il suo grande senso di disciplina, il suo decisivo incontro con Onassis, la grande passione della sua vita intensa, ma infelice, la sua arte irraggiungibile, le fragilità, l’amore sfortunato. Un punto di vista su Maria Callas che cerca di andare oltre il mito.

Il monologo di Bruna, intervallato dalle arie più belle della Callas, si fa via via sempre più commovente e suscita la curiosità dello spettatore che si lascia prendere dal gioco delle confessioni e si ritrova ad essere ospite, nella casa di una leggenda.

𝐍𝐎𝐓𝐄 𝐃'𝐀𝐔𝐓𝐎𝐑𝐄
Di Maria Callas si sa ormai tutto, sono state scritte decine di biografie, allora perché uno spettacolo su di lei? Si chiede Roberto D'Alessandro, autore del monologo che racconta la vita di Maria Callas, ma raccontata dalla sua governante Bruna.
<< Credo che questo sia un modo per raggiungere un punto di vista alla sua vicenda, all'eredità che ci ha lasciato. Bruna rappresenta la semplicità, la quotidianità, quella contingenza davanti alla quale non è possibile valutare il genio, quel quale tuttavia si avverte la statura, del quale si venera l'immensità di pensiero, la vastità delle imprese.
Il nuovo monologo, interpretato da Elena Bermani e diretto da Ilza Prestinari, vuole porre lo spettatore al fianco di Bruna ed entrare dalla porta per spiare tutta la tristezza del mondo.
Alla fine il desiderio di vedere entrare dalla porta dalla si fa irresistibile, ma la divina non può apparire, il suo corpo non è più fra noi, anche se lei è ancora in mezzo a noi. Lei è un'idea, una leggenda, un mito.

Per info e prenotazione
📲342 5572121
prenotazione@palcooof.it
Prezzo biglietto 15,00€ intero/ ridotto 12,00€

View Event →
Agrigento: "Camicette bianche" il musical
Mar
7
8:30 PM20:30

Agrigento: "Camicette bianche" il musical

camicette bianche.jpg

La cultura dell’accoglienza. L’accoglienza della cultura (spettacolo di beneficenza).
Evento promosso da CoopCulture e 74 Mandorlo in fiore.
Costo biglietto 3€ (donato in beneficenza).

In occasione del 74° Mandorlo in fiore approda ad Agrigento Il musical Camicette Bianche, uno spettacolo che racconta il viaggio dalla Sicilia all’America nei primi anni del ‘900 e affronta il tema sempre attuale dell’emigrazione.

Drammaturgia, adattamento musicale e regia: Marco Savatteri
Coreografie: Gabriel Glorioso
Direzione Corale: Ernesto Marciante
Costumi: Valentina Pollicino
Direzione Musicale: Giacomo Tantillo
Scenografie: Nicola Puleo
Oggetti di scena: Giovanni Romano

Liberamente ispirato all'omonimo libro di Ester Rizzo.

In scena 35 performer e 7 musicisti.
Durata 1:40 minuti in due atti.

Lo spettacolo si inserisce nel progetto La cultura dell’accoglienza. L’accoglienza della cultura promosso da CoopCulture per il Polo culturale di
Agrigento.

www.casadelmusical.com
http://www.festivalmandorloinfiore.it

View Event →
Catania: LEI - Frammenti per un tango
Mar
1
to Mar 3

Catania: LEI - Frammenti per un tango

  • ZO Centro Culture Contemporanee (map)
  • Google Calendar ICS
lei.jpg

AltreScene - rassegna di creazioni contemporanee

✏ Lei è un proclama che nasce come suggestione per una danza. E' il corpo di una donna che impara a camminare nel tango e poi a vivere nel mondo. Lei non è uno spettacolo convenzionale: non ha un testo, eppure ha una storia; non ha coreografia eppure è una danza.

Da un'idea di Francesca Auteri e Salvo Gennuso.
Con: Francesca Auteri, Valeria Grasso, Giulia Oliva.
Drammaturgia e regia: Salvo Gennuso.
Luci: Ségolène Le Contellec
Direzione di scena: Aldo Ciulla.
Selezione musicale: Francesca Auteri/Valeria Grasso
Produzione: Statale 114 - Compagnia teatrale, Zo Centro Culture Contemporanee.

Tutto nasce per caso, per un bisogno di tornare al teatro e nell’idea di non poterci più tornare nelle forme “tradizionali”, in quel teatro fatto di parole che offuscano la scena, mentre per me la Scena è sempre, nel mio immaginario, venuta prima di ogni forma di narrazione. Così nasce Lei., da una passione per il corpo femminile, per un corpo che diventa “territorio” e dispositivo. In Lei. tutto è ridotto all’essenziale: solo abiti, scarpe, musica e tango: null’altro. Ciò che resta, dopo che il diluvio ha sommerso tutto, è il corpo dell’attore, del performer, del danzatore, di colui che fa la creazione. Solo frammenti che la musica lega aldilà di ogni volontà di rappresentazione: tutto è mostrato nella sua natura più violenta possibile, o nella sua natura più dolce possibile, nell’unica forma che conosco per fare Scena che è la forma della crudeltà, in cui tutto ciò che è finto perché è scena diventa vero, più reale del vero.
In Lei. la danza, il tango è protagonista: perché lo si elegge come strumento attraverso il quale manifestare una “differenza”: il tango che afferma l’idea del doppio e che nel doppio consuma l’equivoco di un mondo al maschile che invita e afferma e un mondo al femminile a cui al più è consentito volgere lo sguardo da un altro lato per evitare un invito.
Lei. è donna, è un doppio di donna, è un’Alice che si ribella allo specchio, forse una Crimilde che non avvelena più Biancaneve, un’Ofelia viva oltre Amleto, una Giulietta senza più Romeo.
Lei. può essere anche Rosa Luxembourg, se volete, una donna che afferma la sua libertà nella sua prassi politica e privata e che il mondo, come ha già fatto con Van Gogh, mette a morire, abbondonando il suo corpo nella Sprea, il fiume che scorre nei pressi di berlino. Lei.è soprattutto una donna che smette di uccidersi e impara da sola a camminare per il mondo, che danza alla fine, che si denuda senza paura, che danza il tango senza un tacco. Lei. è il molteplice modo in cui si può essere Lei.
(ps. Portatevi le scarpette…)

📍Info e prenotazioni : info@zoculture.it
☎ 347 4826940

📌Ingresso
Intero: 12€
Ridotto: 10€

View Event →
Caltanissetta: rassegna In Altro Mare - "Proprietà e atto" con Francesco Mandelli
Feb
28
to Mar 1

Caltanissetta: rassegna In Altro Mare - "Proprietà e atto" con Francesco Mandelli

  • Teatro Comunale Regina Margherita Caltanissetta (map)
  • Google Calendar ICS

PROPRIETA' E ATTO Francesco Mandelli
Giovedì 28 Febbraio 2019 - ore 21.15
.
/ Prosa
di WILL ENO
traduzione Chiara Maria Baire / revisione di Elena Battista
con Francesco Mandelli
regia Leonardo Lidi
produzione Bam Teatro/La Corte ospitale
Testo inedito / Prima rappresentazione in Italia
.
Esilio permanente / Monologo per un uomo leggermente straniero
Proprietà e atto è un monologo interpretato da un uomo che viene da qualche parte imprecisata e che è arrivato qui. Nei suoi esilaranti e strazianti tentativi di comprendere se stesso e il mondo che gli è rimasto, o di comprendere noi e il mondo in cui è arrivato, getta una luce decisamente necessaria sulla nostra esperienza collettiva.
"Il tempo di esecuzione, se l’attore non muore o pensa ad altro, è di circa un’ora" (Will Eno)
La drammaturgia di Proprietà e Atto consente un viaggio indagatore all’interno della figura e del termine “straniero”. Lo spettacolo ha debuttato in prima esecuzione ad Edimburgo nel 2014, Festival che acclamò al mondo il talento prodigioso di Will Eno.
.
/ Spettacolo appartenente all'abbonamento Maestrale e all'abbonamento Libeccio
• Biglietti da € 20 a € 5
• Abbonamenti da € 150 a € 60

/ Botteghino
• 0934 547034 (lun / mer / ven 9.30 - 12.30)
• 0934 74703
• 0934 74706

/ Su www.liveticket.it puoi acquistare con la Carta del Docente e il Bonus 18app

View Event →
Enna: spettacolo "Qualche estate fa" con Claudia Gerini
Feb
27
8:30 PM20:30

Enna: spettacolo "Qualche estate fa" con Claudia Gerini

qualche estate fa.jpg

Mercoledì 27 febbraio ore 20.30
TEATRO GARIBALDI di ENNA
"QUALCHE ESTATE FA. Vita, poesia e musica di Franco Califano”
Con Claudia Gerini e Solis String Quartet

La storia artistica di Franco Califano si è sempre intrecciata, per scelta consapevole, con quella umana, al punto che il personaggio, forse, ha spesso finito con il mettere in ombra l'autore di tanti successi. "Qualche estate fa" prova a riportare in equilibrio le due dimensioni, facendo di alcune canzoni molto amate il punto di partenza per raccontare la vita dell’autore.
Il testo, per sfuggire alla tentazione di riproporre stereotipi dongiovanneschi e sottrarsi ai pericoli del raffronto col modello originale, è interamente declinato al femminile.
Si susseguono nove quadri, cioè, narrati da altrettante voci di donne diverse: personaggi soprattutto di fantasia che raccontano aspetti e storie riferibili, nella realtà, all'uomo e all'artista.
Ogni quadro culmina in una canzone di Califano, di modo che la musica si ponga come didascalia al racconto, e non viceversa.

QUALCHE ESTETE FA
Vita, poesia e musica di Franco Califano
Con Claudia Gerini e Solis String Quartet
Da un’ idea di Solis String Quartet
Soggetto e testo di Stefano Valanzuolo
Canzoni di Franco Califano
Arrangiamenti Antonio Di Francia
Regia Massimiliano Vado

INFORMAZIONI
Teatro Garibaldi Enna
Biglietti: da 20 a 14 euro
Botteghino
Da lunedì a venerdì ore 10- 13
Lunedì e martedì anche ore 15-18
tel. 093540540 – 40560
Biglietteria on line: liveticket.it
I biglietti del Teatro Garibaldi possono essere acquistati utilizzando il Bonus Cultura: 18app e Carta Docente

View Event →
Catania: spettacolo "Haus" - Chiaraluce Fiorito
Feb
24
9:00 PM21:00

Catania: spettacolo "Haus" - Chiaraluce Fiorito

haus.jpg

AltreScene - rassegna di creazioni contemporanee

✨HAUS - Chiaraluce Fiorito✨

Un monologo senza veli. Monologo romantico-umoristico, HAUS parla di teatro ma non è uno spettacolo teorico. Partendo da un iperrealismo di situazione, presenta una figura femminile calata nel quotidiano e da esso esclusa.

Scritto: Mario Giorgi
Realizzato e interpretato: Chiaraluce Fiorito
Produzione: Retablo

📍Info e prenotazioni : info@zoculture.it
☎ 347 4826940

📌 Ingresso
Intero: 12€
Ridotto: 10€

View Event →
Siracusa: Roberto Ciufoli e Pino Insegno in "Vieni avanti cretino"
Feb
24
to Mar 2

Siracusa: Roberto Ciufoli e Pino Insegno in "Vieni avanti cretino"

vieni avanti cretino.jpg

#CittàDellaNotte #VieniAvantiCretino2#PinoInsegno #RobertoCiufoli 
🎭Città della Notte🎭
♦️Domenica 24 Febbraio 2019 ore 18:00♦️
❌“Vieni Avanti Cretino 2.0”❌
▪️Pino Insegno ▪️Roberto Ciufoli ▪️Federico Perrotta ▪️Vito Ubaldini  ▪️Nicole Magolie▪️La Cretinetti Band
Regia: Guglielmo Ferro 
Tanto divertimento assicurato.
🌹Lasciati Sedurre🌹
Corri a Prenotare la tua Poltrona
📞331 3144694
Botteghino: Lunedì e Giovedì h9:30-12:30
Martedì h16:00 - 19:30

View Event →
Catania: Una casa di donne - di Dacia Maraini
Feb
23
to Feb 24

Catania: Una casa di donne - di Dacia Maraini

  • Piccolo Teatro della Città (map)
  • Google Calendar ICS
una csa di donne.jpg

Libertà di scegliere e di decidere, di desiderare. Dacia Maraini poetessa, scrittrice e drammaturga italiana tra le più lette al mondo, porta in scena l’universo di chi sceglie la prostituzione con lo spettacolo Una casa di donne. Interpretata da Ottavia Orticello e diretta da Jacopo Squizzato, la pièce andrà in scena al Piccolo Teatro della Città di Catania sabato 23 (ore 21) e domenica 24 febbraio (ore 18), nell’ambito della stagione teatrale impaginata dal Teatro della Città – Centro di Produzione Teatrale. Prodotto da Golden Show - Impresa Sociale Trieste, lo spettacolo vanta la consulenza artistica del giornalista Eugenio Murrali.
Scritta negli anni d'oro dell'attivismo femminista, la pièce di Dacia Maraini sradica gli stereotipi e solleva interrogativi, rileggendo, con poesia e finezza di analisi, il tema della prostituzione volontaria.
Al centro della storia c’è Manila, una ragazza romana, laureata in Filosofia, che decide di fare la prostituta in una casa condivisa con due colleghe e amiche Marina ed Erica: una casa di donne appunto. Si vende consapevolmente, sa quello che fa e rivendica la sua libertà di scegliere, decidere, desiderare. Non è l’oggetto della storia, ma il soggetto pensante. Le sue confessioni svelano le fragilità di una persona forte solamente all’apparenza, padrona di un corpo il cui unico piacere è quello provato dai clienti che lo possiedono per poche ore.
«Questo è il mio primo monologo - spiega l’attrice Ottavia Orticello - nasce da un' idea coraggiosa di Eugenio Murrali e soprattutto dalla generosità di Dacia Maraini. Lo spettacolo fa parte della mia ricerca, passata attraverso donne alle prese con la propria immagine, con il bullismo, con la propria identità sessuale. In questo caso il tema che mi interroga è la difficile conciliazione tra quella che sembra essere -e forse è -una consapevole scelta di libertà e un “lavoro” che spesso rappresenta l'aberrazione della schiavitù e dello sfruttamento».
Perché Manila non sceglie il percorso più naturale dopo la sua laurea in filosofia? Perché non diventa un'insegnante? Perché non sposa Paolo, il fidanzato di una vita? Domande attuali negli anni '70 e quasi profetiche di un certo mondo della prostituzione contemporanea: quello di studentesse e laureate che lavorano come escort.

Una casa di donne
di Dacia Maraini
regia Jacopo Squizzato
con Ottavia Orticello
costumi e scene Sara Gicoradi
consulenza artistica Eugenio Murrali
assistente alla regia Katia Mirabella e Giulia Odetto
produzione Golden Show srl. – Impresa Sociale Trieste


Catania, Piccolo Teatro della Città
sabato 23 febbraio, ore 21
domenica 24 febbraio, ore 18
Prezzo biglietto 15 euro
Ridotto studenti universitari 10 euro

View Event →
Enna: spettacolo "Volevo dirti" di Sabrina Petyx
Feb
23
8:30 PM20:30

Enna: spettacolo "Volevo dirti" di Sabrina Petyx

volevo dirti.jpg

Sabato 23 febbraio ore 20.30
Cromosoma Festival
TEATRO GARIBALDI di ENNA
"VOLEVO DIRTI"
di Sabrina Petyx
regia Giuseppe Cutino
con Serena Barone, Ester Cucinotti, Caterina Marcianò, Sabrina Petyx
scena e costumi Daniela Cernigliaro
luci Fabio Giommarelli
aiuto regia Letizia Porcaro
Finalista Premio Ugo Betti 2008
Produzione: M’Arte movimenti d’arte – Palermo Teatro Festival in collaborazione con La Città del Teatro

Un intrigo condominiale. Una storia di passioni: amori traditi, amori negati, impossibili, proibiti, segreti, amori da pagare con il sangue. Voci e parole che si intrecciano e si inseguono come gli strumenti di un quartetto. Quattro donne ai quattro piani di una passione che le accomuna e le divide. Quattro piante carnivore belle e mostruose come lampadari di cristallo, capaci di sorridere e far sorridere davanti al rivelarsi di orrori quotidiani. L’amore le unisce come la vendetta e come la vendetta le rende irrazionali e spietate… quattro donne. Quattro diverse età. Volevo dirti è un’ipnotica danza nell’orrore della quotidianità, nei misteri rimossi dell’amore possessivo. Irene, Agata, Tina e Lucia raccontano la loro passione per uno stesso uomo: un uomo conteso, odiato, sognato, perduto; passione che condurrà verso l’irrimediabile, grazie a un racconto che lentamente rapisce gli spettatori nel suo folle labirinto, che è anche un labirinto visivo, scandito da lunghi (e impressionanti) momenti di immobilità e da vorticosi momenti coreografici, che avviluppano la storia, mescolando la gravità della vicenda con la leggerezza dei ventagli e delle gonne.


INFORMAZIONI
Teatro Garibaldi Enna
Biglietti: da 15 a 10 euro
Botteghino
Da lunedì a venerdì ore 10- 13
Lunedì e martedì anche ore 15-18
tel. 093540540 – 40560
Biglietteria on line: liveticket.it
I biglietti del Teatro Garibaldi possono essere acquistati utilizzando il Bonus Cultura: 18app e Carta Docente

View Event →
Catania: spettacolo "Pomice di fuoco"
Feb
22
9:00 PM21:00

Catania: spettacolo "Pomice di fuoco"

pomice di fuoco.jpg

POMICE DI FUOCO
confessioni postume di Ignazio Buttitta

con FILIPPO LUNA
musiche eseguite dal vivo da ALESSIO BONDÌ
testo e regia di Vincenzo Pirrotta

in collaborazione con la Fondazione Ignazio Buttitta Prima nazionale per Orestiadi 2018
Orestiadi di Gibellina e Festival Teatro dei due mari

Pomice di fuoco è la suggestione dalla quale sono partito per pensare a questo spettacolo, non a caso ne è diventato il titolo.
Raccontare Ignazio Buttitta, per quello che è, per quello che ha rappresentato per la nostra terra, non è semplice, e non lo è perché la sua vita, così come la sua poesia, è pomice, dunque roccia, ma leggerissima, ed è di fuoco perché avvampa il nostro spirito di bellezza, di brama rivoluzionaria, di amore per gli uomini e per la natura. Eleva, proprio come le bandiere che come simbolo potente ci invita spesso ad alzare e a sventolare verso una condizione critica, a volte ideologica, ma come un bambino che crede che il mondo è li e se non funziona, un sorriso insieme ad uno schiaffo, possono migliorarlo. Racconteremo la sua poesia attraverso la sua vita che essendo potente come un’eruzione vulcanica l’ha inevitabilmente condizionata. Temi come la povertà, la guerra, la politica, la rivoluzione, la natura, l’amore declinati dalla feroce dolcezza d’Ignazio, ci riporteranno in un mondo che forse è scomparso e non ritornerà più. Per farlo mi sono avvalso di due artisti speciali Filippo e Alessio che hanno fatto della loro sicilianità strumento per portare la loro arte tra sospiri universali.

Vincenzo Pirrotta

View Event →
Enna: spettacolo "A passo di valzer"
Feb
21
8:30 PM20:30

Enna: spettacolo "A passo di valzer"

a passo di valzer.jpg

Tre commedie, quattro attori, un atto unico:un viaggio nella commedia di Cechov. "A passo di valzer" racchiude in sè tre storie diverse, ma con un filo comune: l'amore: Tre scherzi, tre momenti di leggero teatro che vuole dare allo spettatore momenti di spensieratezza. Questa messa in scena vuole essere quello che è, una farsa, con un ritmo comico incalzante, dove i personaggi si muovono all'interno di spazi ben precisi.
"A passo di valzer" è una messa in scena fresca, necessaria, priva di sovrastrutture, contemporanea che strizza l'occhio a quel passato di commedia dell'arte, dove bastava una piccola pedana, pochissimi oggetti e la maestria degli attori.
Vittorio Vaccaro

View Event →
Catania: Patres⎥Saverio Tavano⎥AltreScene⎥Zō
Feb
17
9:00 PM21:00

Catania: Patres⎥Saverio Tavano⎥AltreScene⎥Zō

AltreScene - rassegna di creazioni contemporanee

✏ Un padre che fugge per sempre, per le spiagge esotiche di Santo Domingo, e un figlio paralizzato dall'attesa, davanti all'orizzonte attende in Calabria, mette le mani avanti per vedere l'orizzonte, si rivolge verso il mare e aspetta che questo padre ritorni.

Regia e drammaturgia : Saverio Tavano
Con : Dario Natale e Gianluca Vetromilo.
Con il supporto della Regione Calabria.
Produzione : Residenza Teatrale Ligeia Lamezia Terme / Scenari Visibili.

🏆 Miglior spettacolo festival Inventaria 2014 Teatro dell'Orologio Roma.
🏆 Vincitore del Premio contro le mafie del MEI 2014.

📍Info e prenotazioni : info@zoculture.it
☎ 347 4826940

Ingresso
Intero: 12€
Ridotto: 10€

View Event →
Caltanissetta: Il Canto di Shakespeare - Pamela Villoresi
Feb
17
7:00 PM19:00

Caltanissetta: Il Canto di Shakespeare - Pamela Villoresi

  • Teatro Comunale Regina Margherita Caltanissetta (map)
  • Google Calendar ICS
il canto di shakespeare.jpg

IL CANTO DI SHAKESPEARE Pamela Villoresi
Domenica 17 Febbraio 2019 - ore 19.00
.
/ Teatro Canzone
con Pamela Villoresi
drammaturgia e adattamento Michele Di Martino
regia Francesco Sala
musiche eseguite dal vivo dall’ensemble Rinascimentale su strumenti originali Musica Antiqua Latina
direttore Giordano Antonelli
tenore Andrès Montilla Acurero
ribeca & kemenche Giordano Antonelli
liuto e chitarra rinascimentale Francesco Tomasi
viola da gamba Silvia de Maria
salterio e percussioni Matteo Magna
.
William Shakespeare, è stato sempre elogiato per la sua profondissima conoscenza dell’animo umano, per la sua stupenda poesia e, per dirla con Joyce, per la capacità di essere il “Dio della creazione, che è dentro o fuori, al di là o al di sopra della sua opera, invisibile, libero, sempre presente”.
.
"Noi siamo della stessa sostanza di cui sono fatti i sogni e la nostra breve vita è circondata da un sonno"
Il paradigma della vita e del sogno, il cui senso è sempre molteplice, in un percorso tra i testi più belli e a volte meno frequentati, che si snoderà dalle tragedie rinomate come Amleto, Macbeth, Romeo e Giulietta, Otello, Re Lear, dai drammi storici come Giulio Cesare, Antonio e Cleopatra, Riccardo II, Enrico VIII, dalle commedie come Sogno d’una notte d’estate, Pene d’amor perdute, La dodicesima notte, Racconto d’inverno, La tempesta, fino ad alcuni degli ineffabili versi che compongono la raccolta dei Sonetti ed alla rilettura di un capolavoro dell’età elisabettiana: la Didone di Christopher Marlowe. Sospeso tra vita e sogno, amore e memoria, poesia e musica.
.
/ Spettacolo appartenente all'abbonamento Maestrale
• Biglietti da € 20 a € 5
• Abbonamenti da € 150 a € 60

/ Botteghino
• 0934 547034 (lun / mer / ven 9.30 - 12.30)
• 0934 74703
• 0934 74706

/ Su www.liveticket.it puoi acquistare con la Carta del Docente e il Bonus 18app

View Event →
Ragusa: "Il matrimonio di Barillon" di Georges Feydeau
Feb
16
to Feb 17

Ragusa: "Il matrimonio di Barillon" di Georges Feydeau

  • Teatro Comunale Marcello Perracchio Ragusa (map)
  • Google Calendar ICS
il matrimonio di barillon.jpg

Sabato 16 febbraio 2019 - ore 21.00
Domenica 17 febbraio 2019 - ore 18.00

IL MATRIMONIO DI BARILLON di Georges Feydeau
Scelte musicali, scena e regia di Vittorio Bonaccorso
Progetto, adattamento e costumi di Federica Bisegna
Compagnia G.o.D.o.T. – Palchi Diversi (14^ edizione)

Testo pirotecnico e divertentissimo di una delle penne più geniali che la drammaturgia abbia mai conosciuto: Georges Feydeau, autore prolifico di quella che fu la stagione magica del teatro e che segnò una svolta nel genere della commedia. L'opera debutta nel 1890 ed è uno dei copioni di Feydeau meno frequentati in Italia. Nel giorno in cui deve sposarsi, il protagonista Barillon, si ubriaca e schiaffeggia un uomo al quale, per cavarsela, ha comunicato le generalità di uno spadaccino amico suo, tale Alfonso D’Artagnac. Quest’uomo si rivela essere il sindaco davanti al quale il protagonista deve per l’appunto sposarsi. Così, vediamo Barillon correre da una parte all’altra, con tutto il corteo nuziale al seguito, nel tentativo di evitare di farsi riconoscere dall’ufficiale dello stato civile. Ma il “corteo” lo riconduce al punto di partenza e Barillon, con il viso avvolto in un fazzoletto, si sposa con tutti i crismi con Virginie Pornichet, sua fidanzata. Ah, certo! E voi pensate che se la caverà così? No, perché in realtà il protagonista si è sposato con la suocera, la signora Jambart: i registri dello stato civile lo attestano, e tutto per colpa di quell’ubriacone di Topeau, un impiegato del comune come se ne incontrano pochi che ha commesso un imperdonabile errore. Insomma, ritmo assicurato e tante, tante risate!
Prevendita presso il negozio BEDDAMATRI (Via M. Coffa, 12 - Ragusa Tel.0932.228745) info: 339.3234452 - 338.4920769 - info@compagniagodot.it - www.compagniagodot.it

View Event →
Messina: La Vie en Rose - Bolero
Feb
16
7:00 PM19:00

Messina: La Vie en Rose - Bolero

la vie en rose.jpg

L'ultima tappa in #Sicilia della nostra prossima tournée:
La vie en rose - #BOLERO a BARCELLONA POZZO DI GOTTO
Data unica il 16 febbraio al Teatro Placido Mandanici!
Biglietti online ➡️bit.ly/LaVieEnRoseBolero-BARCELLONA

Un titolo di punta che registra incredibili #SoldOut, "La vie en rose" è tra le coreografie simbolo della Compagnia che dal 2010 ad oggi è stata rappresentata con grandissimi successi in Italia 🇮🇹, Svizzera 🇨🇭, Russia 🇷🇺, Francia 🇫🇷, Marocco 🇲🇦ed Estonia 🇪🇪.
Un lavoro ironico e nostalgico, gioioso, emozionante, sulle più belle canzoni francesi che è valso ad Adriana Mortelliti il "Premio Rieti Danza" come miglior coreografa.

I testi poetici sono magistralmente interpretati dai danzatori nelle suggestive pieces che raccontano storie di tutti i giorni.

Nel secondo atto seguirà il celeberrimo #Boléro di #MauriceRavel nell’esclusiva versione del #BallettoDiMilano: non solo gioco di seduzione, ma l’eterna storia di una nascita, di un’attrazione inevitabile verso un essere simile, di un moltiplicarsi di incontri. Una coreografia dinamica che cresce con la musica e culmina nel finale sensazionale.

#BdMInTour

View Event →
Catania: Leonardo profilo di un genio
Feb
15
9:00 PM21:00

Catania: Leonardo profilo di un genio

  • Piccolo Teatro della città - Centro di produzione teatrale (map)
  • Google Calendar ICS
leonardo profilo di un genio.jpg

Il ritorno a Teatro del grande Maestro toscano

È notte. Un bambino siede al tavolo di uno studio d’artista. Il bambino è ... . Emerge un’altra figura dal buio, osserva la scena, non può farne parte… L’arcano è presto svelato. È una notte di ....... Francesco Melzi e Gian Giacomo Capriotti, detto Salaì, i due allievi che furono fra le persone più vicine al genio del Rinascimento. Sorta di fratelli – rivali, s’incontreranno e scontreranno fino all’alba,...
.......tra le varie dimensioni temporali è la balia Caterina – forse madre – di questo Leonardo genio e folletto, scienziato e inventore.

con laura tornambene, Massimo Leggio, Giovanni Arezzo, Siria Rindone

Regia di Massimo Leggio

View Event →
Catania: Cucù - Teatro l'Istrione
Feb
15
to Feb 17

Catania: Cucù - Teatro l'Istrione

cucù.jpg

Cucù

Scritto e diretto da Francesco Romengo

con Nicola Notaro e Gabriele Zummo

prodotto da Officina Tea(l)tro - Palermo

Assistente alla regia Marta Di Fiore

Siamo in una città del Sud, in un piccolo sottoscala adibito a negozio di orologiaio. Nicola, il ragazzo di bottega, giunge con una lettera di sfratto: il sottoscala, occupato abusivamente da Peppino, il titolare, va subito sgombrato. L’intero palazzo sta per essere demolito e al suo posto sarà costruito un modernissimo centro fitness. Peppino e Nicola così vivono l’ultima notte nel loro piccolo spazio comune, prigionieri nelle loro giacche unite da un orlo comune. Si raccontano come mai prima e confrontano due posizioni antitetiche. Peppino è ancorato a quella bottega, a un passato che non c’è più: l’amore soffocante della madre l’ha tenuto sempre lontano dalla realtà e da se stesso. Ha costruito dentro alla bottega il suo confine di separazione dall'esterno, trovando rifugio nel ticchettio di un orologio. Nicola lo spinge a reagire, a dare spazio ai suoi impulsi nascosti, ad aprirsi a nuove possibilità. Dal loro dialogo intenso e concitato scatta la molla per un definitivo cambiamento liberatorio. . In questa liberazione Peppino ritrova se stesso e il diritto d’amare che aveva dimenticato, la sua identità sentimentale oltre la frustrazione. I due si ritroveranno a danzare il valzer di un’unione amorosa improvvisamente scoperta e non soltanto cucita dalle loro giacche.
“ L’amore è come un valzer, si deve ballare in piazza, finché l’orchestra non smette di suonare”

Note di regia

“Cucù”parla di radici, di esclusione, di diritti alla casa, al lavoro, alla libertà e all'amore. E' la storia di due personaggi veri e poetici , due emarginati, due sconfitti che vivono in simbiosi. Racconta in modo intenso e libero da ogni retorica o luoghi comuni un amore omosessuale. Il titolo rimanda all'orologio che scandisce il tempo, ma anche al gioco in cui ci si nasconde e ci si rivela, sorprendendo.
“Cucù” ha una drammaturgia asciutta, onesta; una lingua ricca di “sicilianitudini”, ma di immediata comprensione, che va dritta al cuore, senza retorica né scontati moralismi. Lo spettacolo, che vede in scena due attori, ha pochi elementi scenografici: una lampada, un’edicola votiva, l’insegna della putia, la bottega, un ring segnato di bianco stabilisce il perimetro del negozio. Elementi semplici, che permettono ai personaggi di raccontare le loro storie, evocando luoghi, incontri, fatti. Raccontarsi vuol dire anche muoversi oltre ogni confine. Ed oltre il confine c’è l’incontro. Superare il confine, dunque, vuol dire liberarsi dalle illusioni, conoscere la propria identità, darsi la possibilità d’amare.

In scena gli attori con le loro voci, i loro respiri; i loro corpi si muovono in ritmi concitati, fra duro realismo popolaresco e una tenerezza quasi clownesca. In un gioco di equilibri e girotondi si strattonano, allontanano e ritornano, prigionieri nelle giacche unite da un orlo comune.

La rappresentazione si snoda fra le musiche di Arvo Part e di Edith Piaf che la punteggiano e la contrappuntano, le luci danno rilievo ai corpi degli attori e delineano le aperture e le chiusure dello spazio scenico.

www.teatrolistrione.com

View Event →
Catania: Soli si muore
Feb
15
9:00 PM21:00

Catania: Soli si muore

soli si muore.jpg

✨ Soli si Muore / Lotus Flower✨

Questo spettacolo è ispirato ai vari stadi dell’amore. Partendo dalla versione dell’amore romantico, quella in cui ci hanno fatto credere che si può essere felici solo in due, fino alla scoperta che siamo nati già completi e non abbiamo bisogno di nessuno per perfezionarci. Possediamo dentro di noi tutti gli strumenti per trasformare il dolore in meraviglia.

⇢ Estratto : https://vimeo.com/289663427

⇢ Coreografie di Alessandra Scalambrino Maria
DT Junior Ballet
Danzatori: Andrea Bambara Giulia Barbera Aurora Basilica Irene Anita Cacciatore Michela Caruso Silvia De Nizza Gaia Melluzzo Giordana Seminara
Responsabile Tecnico Francesco Noé

📌 Ingresso
Prevendita: 10€
Botteghino: 12€
Under 16: 10€

View Event →
Catania: Romeo e Giulietta - balletto
Feb
15
9:00 PM21:00

Catania: Romeo e Giulietta - balletto

romeo e giulietta.jpg

TORNIAMO A CATANIA!
Dopo lo straordinario successo della scorsa stagione con #Carmen, saremo in scena al Teatro Metropolitan Catania con ROMEO E GIULIETTA

Unica data
15.02.2019, ore 21:00

VENDITE ONLINE GIÀ APERTE‼️
➡️ bit.ly/Romeo-e-Giulietta_a_Catania

Romeo e Giulietta, la più grande storia d’amore in una nuova e straordinaria produzione fedele alla tragedia di William Shakespeare. Una sinfonia di oro e argento domina la scena ✨ sia per gli splendidi costumi delle due famiglie rivali simboleggiate dai due colori, sia per le scenografie di Marco Pesta.

Lo sfavillante oro dei Capuleti brilla nella festa in cui si conoscono i due giovani amanti che si incontreranno nuovamente sotto la dimora di Giulietta.

Nella coreografia di Federico Veratti la ricchezza di passi trionfa nelle danze d’assieme, la ricerca di un’estetica personale si accentua negli emozionanti passi a due, i virtuosismi classici si fondono con armonia con espressioni moderne rivelando l’eccezionale padronanza della tecnica per giungere a dinamiche diverse e di diverso approccio.

#RomeoEGiulietta #BdMinTour #BallettoDiMilano

View Event →
Enna: "Penelope" di Matteo Tarasco
Feb
15
8:30 PM20:30

Enna: "Penelope" di Matteo Tarasco

Venerdì 15 febbraio ore 20.30
Cromosoma Festival
TEATRO GARIBALDI di ENNA
"PENELOPE"
da Omero, Ovidio, Atwood
drammaturgia e regia Matteo Tarasco
con Teresa Timpano
musiche originali Mario Incudine
scene e costumi Francesca Gambino e Laura Laganà
direttore di scena Paolo Pannaccio
Produzione Scena Nuda, Festival Miti contemporanei, Accademia di belle Arti di Reggio Calabria

Penelope è un poema erotico e disperato, che espone con lucida follia e altissimo linguaggio le pene di un amor ritrovato, ma invivibile. Uno struggente grido di estasi erotica, che si trasforma in agonia. Penelope illustra le più atroci conseguenze dell’amore ripercorrendo l’Odissea dal punto di vista di Penelope, la quale oramai defunta racconta il ritorno di Ulisse come mai è stato raccontato. E’ la storia di un’ossessione amorosa, un’ossessione che si fa verbo, strappando ogni singola parola al marasma di gemiti inarticolati in cui questa donna innamorata affoga e si dibatte. Raccontare in scena il mito di Penelope oggi, significa esser consapevoli di tutto questo, significa sfidare, sulle assi del palcoscenico, l’essenza più profonda del proprio essere, significa lanciare una sfida agli spettatori: una sfida a valicare il confine dello specchio, una sfida a spogliarsi della maschera per offrirsi nudi al cospetto di Verità


INFORMAZIONI
Teatro Garibaldi Enna
Biglietti: da 15 a 10 euro
Botteghino
Da lunedì a venerdì ore 10- 13
Lunedì e martedì anche ore 15-18
tel. 093540540 – 40560
Biglietteria on line: liveticket.it
I biglietti del Teatro Garibaldi possono essere acquistati utilizzando il Bonus Cultura: 18app e Carta Docente

View Event →
Catania: Ivan Talarico in "Autobiografia del mio amico immaginario"
Feb
10
9:00 PM21:00

Catania: Ivan Talarico in "Autobiografia del mio amico immaginario"

  • Teatro Coppola Teatro dei Cittadini (map)
  • Google Calendar ICS
ivan talarico.jpg

ivan talarico in
AUTOBIOGRAFIA DEL MIO AMICO IMMAGINARIO

10 Febbraio, ore 21:00

INGRESSO CON SOTTOSCRIZIONE VOLONTARIA


***


PRESENTAZIONE
"Autobiografia del mio amico immaginario" è uno spettacolo composto da canzoni con narrazioni e meccanismi teatrali, una forma di canzone-teatro.
Tra le canzoni si affacciano brevi parlati e interazioni con il pubblico in un dialogo costante in cui l'ironia, che stempera tutta la performance, riesce a diluire il dramma fino a renderlo comico.
L'argomento principale dello spettacolo è l'identità, che accoglie al suo interno i sentimenti, i rapporti familiari, la sospensione della realtà.
E in questo viaggio incontriamo Lisa, che non può essere Elisa perché è elisa; Penelope abbandonata, che capisce che è facile fare il Procio col culto degli altri; i Paralipomeni della batracomiomachia, il bipolarismo de "Il mio occhio destro ha un aspetto sinistro"; l'incapacità di uscire a fare la spesa per la paura del pane quotidiano; la vita che continua, nonostante noi.
L'impianto scenico è semplice: una chitarra e un microfono.
Tutto viene portato avanti come in una lunga conversazione con il pubblico, costellata di canzoni, brevi racconti e poesie.

SINOSSI
A volte è difficile mettersi nei panni degli altri, ma spesso è complicato anche essere se stessi. L'unica possibilità, quindi, è essere altrove, lontano dagli altri e lontano da noi. Questo concerto è altrove.
Ivan Talarico, con la sua chitarra, ci porta nel mondo del suo amico immaginario, dove "manca il fiato, manca il tempo, resta solo lo spavento dell'addio", "le vene ci corrono dentro ma non sanno nulla di noi", "quando muore un papa ho paura di diventare papa prima o poi", "mi rimangio quello che ho detto e mi sembra più buono". Si ride e tanto, Ivan affronta il dramma con piglio ironico. Per ascoltarlo bisogna stare vicini a lui. Per capirlo bisogna stare vicini a noi.

*

Ivan Talarico, cantautore, poeta, teatrante, ha pubblicato due libri di poesie con Gorilla Sapiens Edizioni, è stato ospite al Premio Tenco, vincitore e miglior testo a Musicultura. Ha scritto e interpretato cinque spettacoli teatrali con la sua compagnia "DoppioSenso Unico" e numerosi reading con lo scrittore Claudio Morici, portandoli in scena in molti teatri e spazi italiani. Il suo ultimo concerto “Il mio occhio destro ha un aspetto sinistro” ha debuttato a gennaio al Teatro Vascello registrando un sold out ed è stato in tour in tutta Italia. A gennaio 2019 debutterà all'Auditorium Parco della Musica con Claudio Morici. Nel tempo libero scioglie ghiacciai a scopo ludico.

*

DALLA RASSEGNA STAMPA
Ivan è un vulcano al crepuscolo. Un malandrino d’altri tempi. Un mistico irreligioso. Un poeta pudico innamorato dei sensi. Un serissimo cultore della risata. Amante della logica del paradosso, delle freddure che scaldano il cuore, Ivan è un esperto dell’ingenuità, un infallibile maestro di errori, un metodico studioso della spontaneità. Poeta, cantautore, performer comico (e non solo), Talarico ha esplorato varie forme artistiche (soprattutto calcando i palchi teatrali in tutte le forme possibili) ma rimane un artista tuttora in ricerca.
[Adriano Ercolani, Repubblica XL]

Nelle canzoni di Ivan Talarico la soluzione al dramma umano è immaginaria, patafisica, fantastica. È tutto uno «scrostare i grandi sentimenti della loro stupidità», per dirla ancora con Queneau. È tutto un razionale decervellamento, che ribalta il luogo (e il senso) comune, e lo rende più credibile.
[Daniele Sidonio, L'isola che non c'era]

La parola, prima ancora che la canzone, è l’arma di Talarico. Quella con cui arriva al pubblico senza filtri e senza macchinazioni. Ricercate o quotidiane, inventate o reali che siano, infatti, le parole divorate velocemente davanti al microfono e talvolta accostate in maniera insolita e imprevedibile tra loro creano e raccontano quasi un alfabeto dell’incomunicabilità umana e permettono all’affabulatore Ivan Talarico, di tenere lo spettatore incollato alla poltrona per oltre un’ora raccontando con maestria quanto di insondabile e inconoscibile ci sia al mondo: l’amore e l’animo umano. Se ci si aspetta, però, la melensa retorica cui la musica leggera italiana ci ha abituato negli ultimi anni si rimane senza dubbio delusi. L’amore di Carote d’amore o di L’elefante non fa rima con sole e cuore.
[Valentina Ersilia Matrascìa, Art a part of culture]


***


http://www.teatrocoppola.it/

Ufficio stampa:
info@teatrocoppola.it
3470112200

View Event →
Ragusa: spettacolo "Casalinghi disperati"
Feb
8
9:00 PM21:00

Ragusa: spettacolo "Casalinghi disperati"

casalinghi disperati.jpg

CASALINGHI DISPERATI
8 Febbraio ore 21:00
Di: Cinzia Berni, Guido Polito.
Regia: Diego Ruiz.
Con Nicola Pistoia, Gianni Ferreri, MAX PISU, Danilo Brugia.
Scene: Mauro Paradiso.
Musiche: Stefano Magnanensi.
Disegno luci: Fabrizio Sensini.
Costumi: Martina Cristofari.
Produttore esecutivo: Giuseppe Magagnini.
Aiuto regia: Manuela Perfetti.
Organizzatore: Ersilia Rocchi.
Amministratore: Romolo Passini.
----------------------------
Chi l’ha detto che gli uomini senza le mogli non riescono a cavarsela?
Quattro uomini, separati e piuttosto al verde, si dividono un appartamento districandosi tra faccende domestiche, spese al supermercato e una difficile convivenza.
I quattro casalinghi disperati potrebbero anche riuscire a trovare un equilibrio, se non fosse per il rapporto con le rispettive ex mogli che comunque continua a condizionare le loro vite; perchè “si arriva a odiare una persona solo se l’hai tanto amata, se non la odi è perchè non te ne è mai importato niente!”
Casalinghi Disperati è una commedia frizzante e coinvolgente, un ritratto divertente e scanzonato di una realtà sociale che ultimamente è saltata più volte agli onori della cronaca. Uno spettacolo esilarante che, con sguardo attento e sensibile, affronta tematiche importanti in cui tante persone, troppe, si possono riconoscere.

View Event →
Trapani: Gianfranco Jannuzzo Recital
Feb
6
9:00 PM21:00

Trapani: Gianfranco Jannuzzo Recital

gianfranco jannuzzo.jpg

PRIMO APPUNTAMENTO DI CABARET DEL 2019, AL CINEMA GOLDEN DI MARSALA , CON UN PRESTIGIOSO NOME SICILIANO " GIANFRANCO JANNUZZO " CON IL SUO SPETTACOLO " RECITAL " PER MERCOLEDI' 06 FEBBRAIO 2019 ORE 21:00
PREZZO DEL BIGLIETTO POLTRONA 18,00 EURO POLTRONISSIMA 20,00 EURO
- SI COMUNICA CHE I BIGLIETTI IN PREVENDITA PRESSO IL BOTTEGHINO DEL CINEMA GOLDEN ----A TRAPANI PRESSO ERBORISTERIA MIMOSA E A MAZARA PRESSO ERBORISTERIA DI CORSO UMBERTO I SONO TERMINATI E SI POSSONO COMPRARE I BIGLIETTI SOLO ON LINE CON TICKET ONE OPPURE IN VIA DEI MILLE 45 A MARSALA PRESSO AGENZIA VIAGGI DELLO STAGNONE TELEFONO 0923 956105
- PREVENDITA BIGLIETTI ANCHE ON LINE CON IL SITO TICKETONE CON AGGIUNTA DEL COSTO DI PREVENDITA ONLINE
OPPURE RIVOLGENDOSI A MARSALA ANCHE IN VIA DEI MILLE 45 PRESSO AGENZIA VIAGGI DELLO STAGNONE TELEFONO 0923 956105 CON AGGIUNTA DEL COSTO DI PREVENDITA

INFOLINE 0923 931725 OPPURE CELLULARE 338 1897444
SPONSOR DELLA SERATA LE CANTINE PAOLINI
E L'AZIENDA MARSALESE L'AGREN SRL I PROFESSIONISTI DEL TRATTAMENTO ACQUE

GIANFRANCO JANNUZZO
Non ho mai fatto alcuna differenza tra i vari generi Teatrali : comico, drammatico, commedia, pochade, farsa, tragedia, monologhi, pièces corali …. L’ho imparato a scuola e la “Scuola” era quella di Gigi Proietti… La disciplina è unica, il rapporto con lo spettatore pressocchè identico… e alla base di tutto c’è sempre l’esigenza di comunicare.

E’ un gioco. Tant’è vero che i Francesi chiamano la recitazione “Jouer “ e gli inglesi definiscono l’attore “Player”. Lo spettatore sa bene che assisterà ad una finzione ma pretende che l’attore o gli attori siano talmente bravi da fargli sembrare tutto vero! E’ un patto tacito che si crea ogni volta. Naturalmente non è detto che riesca… Per questo ciclicamente sento l’esigenza di cimentarmi con il “ One Man Show”. Solo davanti al Pubblico mi metto alla prova, rischio grosso, cerco di non tradire la fiducia accordatami… mi metto in “ gioco” appunto. È un esercizio bellissimo, stimolante, pericoloso, al limite della presunzione… ma se riesce … estremamente gratificante! In RECITAL ci sono note autobiografiche quasi spudorate.. Racconto la mia Città, l’amore che ne hanno avuto i miei genitori e come mi hanno insegnato ad amarla. Quando ci sono nati loro si chiamava Girgenti. Testi miei o di quel genio assoluto che è stato Renzino Barbera; Italo Terzoli, un grande Autore con il quale ho avuto il privilegio di lavorare a lungo; quel poeta delicatissimo che è Angelo Callipo con cui ho scritto “ Girgenti amore mio”. Noi Agrigentini veneriamo un santo nero (San Calò) e questo la dice lunga su cosa pensiamo del razzismo, dell’accoglienza… Racconto la mia Sicilia: allegra e amara al tempo stesso, generosa e spietata, così’ piena di luce, di vita , di contraddizioni…

Isola (forse) e Ponte per mille culture. La Sicilia ricca, fertile e ubertosa di Federico II "Stupor Mundi" e la Sicilia umiliata, ferita e vilipesa delle stragi e dei caduti" Orror Mundi"

La Sicilia come metafora : un luogo incantato che tutti hanno sempre cercato di conquistare senza mai riuscirci fino in fondo.

Noi Siciliani abbiamo preso il meglio da Greci, Romani, Arabi, Normanni (e non penso solo a vestigia, monumenti o chiese…) riuscendo a conservare la nostra inconfondibile identità di Popolo. E raccontando la Sicilia racconto l’Italia e gli Italiani che con il nostro straordinario senso dell’umorismo siamo capaci di ridere di tutto e di tutti e soprattutto di noi stessi. Dissacratori nati eppure così attaccati alle tradizioni e ai valori assoluti. I nostri dialetti così immedati e spontanei… ricchi di sfumature e di rimandi ad altre lingue , capaci di rivelare, il carattere, l'intima indole di chi li adopera: Veneti, Calabresi, Liguri, o Campani che siano. Tutti orgogliosi di essere Lombardi o Lucani; tutti campanilisti sfegatati ma in fondo semplicemente orgogliosi di essere Italiani: così diversi tra noi eppure così identici. Ci chiediamo sempre cosa possa accomunare un Calabrese ad un Friulano, un Siciliano ad un Lombardo, un Campano ad un Piemontese, un Sardo ad un Toscano… Anche agli occhi degli altri, degli “Stranieri”, siamo così affascinanti proprio perchè cosi “diversi”.

Tante culture che ne formano una unica, più grande, che le comprende tutte: quella Italiana!

View Event →
Palermo: workshop "L'arte di raccontare storie" di e con Matteo Curatella
Feb
4
to Feb 7

Palermo: workshop "L'arte di raccontare storie" di e con Matteo Curatella

l'arte di raccontare storie.jpg

Lo Scopo del workshop è fornire ai partecipanti le basi per la costruzione, l’elaborazione e la narrazione di storie orali.
L'uomo racconta storie da sempre.
Il bisogno di narrare ed elaborare con costruzioni narrative ogni evento della propria vita è insito nell’uomo.
Raccontiamo sempre, e ogni volta lo facciamo parlando di noi, di ciò che ci accade, di quello che ci circonda.

L’immaginazione ha un ruolo fondamentale nel narratore: più l’universo interiore del narratore è ricco, più il racconto risulterà completo e fruibile da chi ascolta e/o guarda. Egli deve avere tutto chiaro nella sua testa: la storia, la sua struttura, i personaggi; deve essere pienamente consapevole di ogni singolo elemento.
Il Workshop ha inoltre l’obiettivo di “Allenare la Fantasia” in modo da avere pronto il proprio immaginario Interiore che consente la creazione e la narrazione di storie.

Durante il workshop i partecipanti acquisiranno gli strumenti a costruire un racconto orale attraverso una serie di esercizi.

I partecipanti, inoltre, acquisiranno delle tecniche per creare con il loro pubblico delle storie che in seguito possono anche essere drammatizzate.

Dopo aver lavorato sulle tecniche della costruzione di una storia, si lavorerà sulle tecniche di esposizione del racconto orale.

Un elemento fondamentale di tutte queste attività è il lavoro di gruppo, pertanto, ci saranno momenti di lavoro di gruppo intervallati da momenti di lavoro in solitaria.

I PARTECIPANTI DOVRANNO PORTARE UN OGGETTO CHE HA UN VALORE AFFETTIVO E DOVRA' CONOSCERE LA STORIA DEL PROPRIO NOME.

Si raccomandano abiti comodi e un cambio.

Tutti i partecipanti al workshop avranno, compreso, UN BIGLIETTO per lo spettacolo con degustazione di vino che il maestro MATTEO CURATELLA farà nel locali de "la sala di Mastrangelo" il 7/2/2019 alle ore 21:00

L'INSEGNANTE: Matteo Curatella è un cantastorie, attore, musicista, clown, drammaturgo,artista di strada, formatore teatrale e musicale, circense con oltre quindici anni di esperienza professionale nel teatro nella musica, nel circo e nell'animazione.

PER INFORMAZIONI E ISCRIZIONI
Marco Lupica Spagnolo, in arte "Clown Birillo": 3899619972

View Event →